Pierre Lamalattie et son art
Pierre Lamalattie est un artiste complet né à Paris en 1956. Il a appris les bases de la peinture à l'huile très tôt grâce aux conseils et à l'expérience de l'artiste Léo Lotz. Depuis, il a développé une oeuvre riche en textures, couleurs et inscriptions libres.
Biographie du peintre
Dans sa biographie sur son site lamalattie.com, l'artiste raconte que certains enseignants le faisaient venir au tableau pour croquer un de leurs collègues. Depuis cette période, il est resté attiré par la force des images et la liberté de leurs formes. Il suit alors des études d'arts plastiques à l'Université de Paris VIII.
Des inscriptions dans la peinture
Dans son article "Pourquoi des inscriptions dans la peinture" sur son site lamalattie.com, l'artiste réfléchit sur les inscriptions qu'il ajoute sur ses peintures. Il explique que l'écriture est un outil graphique qui permet une richesse de sens supplémentaire à l'oeuvre.
Il ajoute que son choix de mots et de messages est souvent en rapport avec l'histoire du tableau. Les inscriptions qu'il ajoute sont un élément clé dans la compréhension de l'oeuvre et dans l'interprétation de celle-ci par le spectateur.
Une oeuvre riche et variée
Pierre Lamalattie est un artiste multifacette. En plus de la peinture, il pratique l'écriture et la critique d'art. Dans son article sur BibliObs, on apprend que l'artiste a une approche originale de la peinture contemporaine. Il intègre souvent l'écriture dans ses toiles, créant ainsi un dialogue entre les mots et les formes.
Ses oeuvres ont été exposées dans de nombreux musées et galeries d'art à travers le monde. Sur le site ARTCANGO, on peut découvrir une partie de ses oeuvres en ligne, montrant la richesse et la variété de son travail.
Une approche unique de la peinture
Dans son texte "Peindre à l'oeil nu" sur le site de Christophe Abadie, Pierre Lamalattie explique sa façon de travailler en peinture. Il ne cherche pas à représenter une histoire ou une situation figée dans le temps, mais plutôt à exprimer une émotion, une sensation.
Il ajoute que son approche est basée sur l'observation attentive de la couleur, de la texture et de la forme. Il joue avec les matières, les superpositions et les inscriptions pour donner une profondeur et une dimension supplémentaires à ses toiles.
Conclusion
Pierre Lamalattie est un artiste complet, passionné et talentueux. Sa façon de travailler en peinture est unique et inspirante. Ses inscriptions ajoutent une dimension supplémentaire à ses oeuvres, créant ainsi un dialogue entre les mots et les formes. Il a su se faire une place importante dans le monde de l'art contemporain grâce à sa richesse et sa variété de travail.
Biographie - Pierre Lamalattie
lamalattie.com/a-propos/bio...Pourquoi des inscriptions dans la peinture - Pierre Lamalattie
lamalattie.com/pourquoi-des...Pierre Lamalattie - L'Éditeur
www.l-editeur.fr/pierre-lam...Pierre Lamalattie
lecinedal1.fr/coupdecoeur/p...Pierre Lamalattie, l'autre Houellebecq - BibliObs
bibliobs.nouvelobs.com/roma...Pierre Lamalattie | Facebook
m.facebook.com/permalink.ph...Pierre Lamalattie et Michel Houellebecq - Cairn
www.cairn.info/load_pdf.php...Pierre Lamalattie | ARTCANGO
artcango.com/portfolio_page...Texte de Pierre Lamalattie - Christophe Abadie
www.christopheabadie.com/newsLe tableau de Pierre Lamalattie est ce qui se fait de mieux sur le marché des œuvres d'art contemporain. Son style allie abstrait et figuratif avec une étonnante éloquence. Sa palette de couleurs est audacieuse mais bien équilibrée, capturant subtilement la texture et l'émotion de ses sujets. Les couches subtiles de couleurs qui se mélangent avec précision à l'intérieur de chaque tableau créent des accents profonds et uniques. Les tableaux de Pierre Lamalattie sont reconnus non seulement pour leur esthétique exceptionnelle, mais aussi pour leur capacité à transformer l'espace d'une pièce et à initier la conversation.
J'ai eu l'opportunité de voir un de ses tableaux à un vernissage récemment et j'ai été stupéfait par sa qualité. La précision avec laquelle les couleurs se sont mélangées pour créer une toile à la fois abstraite et expressive était fascinante. Je me souviens que je me suis laissé porter par la profondeur des couleurs et de la signification de la scène. C'était une expérience véritablement émouvante et une excellente manière de se connecter avec l'art contemporain.